Nga: Milot Gusia
Vepra “Volume” e artistit Çibukçiu ngre një dialog të rëndësishëm rreth asaj se si shoqëria e jonë bashkëkohore ndërvepron me sistemet e konsumit dhe monitorimit. Me veprën e tij përveçse thekson ndikimin e këtij simboli në jetën tonë të përditshme, Çibukçiu poashtu na bën të reflektojmë rreth ndikimit më të thellë që konsumerizmi ka në identitetin tonë dhe lirinë tonë personale.
Nga: Milot Gusia
Shfaqja e teatrale e baletit “Aeon” shpërfaq vizualisht konceptin e kohës dhe luftën e vazhdueshme të njeriut për ta ndalur atë. Koha, e cila marshon pamëshirshëm dhe nuk i bindet dot dëshirave tona dhe vullnetit tonë, megjithëse omniprezente dhe omnipotente mbetet pothuaj e pamundur për t`u përkufizuar si koncept i qartë. E vetmja dëshmi e saj mbetet ndryshimi, sepse ndryshimi mund të ndodhë vetëm përbrenda kohës. Dhe kjo u realizua përmes lëvizjeve të shkëlqyera plot emocione të balerinëve të Baletit Kombëtar të Kosovës.
Nga: Milot Gusia
Artistja e mirënjohur japoneze Chiharu Shiota në Hamamin e Madh realizoi ndërhyrjen artistike të saj me titull “Tell me your Story”, apo Tregoma rrëfimin tënd. Edhe sot në mungesë të njerëzve, kjo ndërtesë për Chiharu Shiotan paraqet “një lidhje në të cilën akoma ndihet dhe ekziston diçka”. Në objektin e Hamamit, artistja përmes veprës eksploron fijet që lidhin qeniet nëpër hapësirë dhe kohë.
Nga: Milot Gusia
Pablo Pikaso e konsideronte teatrin si formën më të shkëlqyer të arteve, apo mënyrën më imediate në të cilën qeniet njerëzore shkëmbejnë ndjenjat humane. Dhe pikërisht kjo ishte mënyra si shkëmbeu me ne ndjenjat shfaqja ”Ëndrrat e Hamletit” me regji të Mentor Zymberajt dhe me tekst të Nina Mazur bazuar në veprën e Shekspirit -“Hamleti – Princi i Danimarkës”.
Nga: Milot Gusia
Vizatimet e nxënësve janë një arkiv shumë i vlefshëm që ndihmon të kuptojmë botën e tyre dhe të zbulojmë vlerat e tyre të brendshme. Prandaj, vepra e Petrit Halilajt pikërisht duke u rrënjosur në historinë e tij personale por edhe të fëmijëve tjerë të sotëm arrin të shpërfaqë ditarin shpirtërorë të fëmijëve të rajonit.
Nga: Milot Gusia
Veprat e Irem Tok (lindur në Stamboll më 1982) përbëjnë një aventurë të ndalur në kohë në të cilën ajo shpalos tregimet e saj individuale. Përmes kësaj forme të kohës së ndalur nga ndikimet e kohërave të historisë njerëzore, artistja tenton të hulumtojë mundësitë e eksplorimit të një historie tjetër, ku njerëzit nuk janë më protagonist apo në qendër të saj.
Nga: Milot Gusia
Vështrim rreth instalacionit skulpturor “Heshtjet Kumbuese të Metalit dhe Lëkurës” të artistes Doruntina Kastrati, që prezantoi Pavijonin e Republikës së Kosovës në Ekspozitën e 60-të Ndërkombëtare e Artit, La Biennale di Venezia.
Nga: Milot Gusia
Një nga bazat e manifestos së artistit Astrit Ismaili është kritika e vazhdimit të funksionimit dikotomik dhe binar të shoqërisë bashkëkohore, e cila vazhdon të refuzojë kompleksitetin e njeriut modern dhe natyrën e tij e cila është në një tranzicion konstant. Duke reflektuar të gjitha këto gjendje të transformimit të brezit të ri apo trupave të reja dhe mundësive të tyre për tu ndryshuar dhe zgjeruar apo evoluar, për të vërtetuar këtë artisti Ismaili kthehet tek botanika, historia dhe shkenca.
Nga: Milot Gusia
Ndjekja e së vërtetës artistike është parësore në veprat e artistit Edi Hila. E vërteta, e kuptuar si prezantim i realitetit të botës ashtu si është, është shumë më i rëndësishëm për artistin sesa çfarëdo nocioni i të “bukurës”. Për artistin Hila, e vërteta nuk mund të mohohet apo shmanget, madje edhe kur nuk është ajo që dëshirojmë ta dëgjojmë. Madje edhe kur ajo nuk është e “bukur” për sytë e audiencës. Dhe pikërisht është kjo e vërtetë e shprehur vizualisht, pa ndikimin e censurës apo hiperbolizimit, që shërben si dokument i një të kaluare. Ajo nuk ka nevojë për dekorimin.
Nga: Milot Gusia
A po kthehet njeriu në një asamblazh kiboorganik? Mendjet tona po zgjerohen në pajisje të jashtme, telefon të mençur, pajisje të bartshme dhe sisteme AI. Ne gjithnjë e më shumë po interpretojmë botën përmes këtyre zgjatjeve protetike. Ekspozita “You know me so well” përdor forma të reja të shprehjes për të eksploruar identitete të reja fluide të simuluara të cilat përkundër natyrës së tyre virtuale, bëhen të dukshme dhe materializohen.